Monture de bouclier de cavalier lombard

Monture de bouclier de cavalier lombard


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Petite enfance et éducation Modifier

Lombard est né à Fort Wayne, Indiana, le 6 octobre 1908 au 704 Rockhill Street. [1] Baptisée sous le nom de Jane Alice Peters, elle était le troisième enfant et la fille unique de Frederic Christian Peters (1875-1935) et d'Elizabeth Jayne "Bessie" (Chevalier) Peters (1876-1942). Ses deux frères aînés, dont elle était proche, à la fois en grandissant et à l'âge adulte, étaient Frederic Charles (1902-1979) et John Stuart (1906-1956). [2] Les parents de Lombard tous les deux sont descendus des familles riches et ses premières années ont été vécues dans le confort, avec le biographe Robert Matzen l'appelant sa "période de cuillère d'argent". [3] Le mariage entre ses parents a été tendu, cependant, [4] et en octobre 1914, sa mère a pris les enfants et a déménagé à Los Angeles. [5] Bien que le couple n'ait pas divorcé, la séparation était permanente. [4] Le soutien financier continu de son père a permis à la famille de vivre sans souci, sinon avec la même richesse dont ils avaient joui dans l'Indiana, et ils se sont installés dans un appartement près de Venice Boulevard à Los Angeles. [6]

Décrit par son biographe Wes Gehring comme "un garçon manqué à l'esprit libre", le jeune Lombard était passionnément impliqué dans le sport et aimait regarder des films. [7] À l'école secondaire Virgil Junior, elle a participé au tennis, au volley-ball et à la natation et a remporté des trophées pour ses réalisations en athlétisme. [5] À l'âge de 12 ans, ce passe-temps a inopinément débarqué Lombard son premier rôle d'écran. Alors qu'elle jouait au baseball avec des amis, elle a attiré l'attention du réalisateur Allan Dwan, qui s'est rappelé plus tard avoir vu "un petit garçon manqué à l'allure mignonne. quelqu'un de son genre pour cette photo." [8] Avec les encouragements de sa mère, Lombard a heureusement pris un petit rôle dans le mélodrame Un crime parfait (1921). Elle était sur le plateau pendant deux jours, [8] jouant la sœur de Monte Blue. [9] Dwan a commenté plus tard, "Elle l'a mangé". [dix]

Débuts de carrière et contrat Fox (1921-1926) Modifier

Un crime parfait n'a pas été largement distribué, mais la brève expérience a incité Lombard et sa mère à chercher plus de travail cinématographique. L'adolescent a assisté à plusieurs auditions, mais aucune n'a réussi. [11] Alors qu'elle apparaissait comme la reine du carnaval du 1er mai de l'école secondaire Fairfax à l'âge de 15 ans, elle a été repérée par un employé de Charlie Chaplin et lui a proposé un test d'écran pour apparaître dans son film. La ruée vers l'or (1925). Lombard n'a pas reçu le rôle, mais cela a sensibilisé Hollywood à l'actrice en herbe. [12] Son test a été vu par la Vitagraph Film Company, qui a exprimé un intérêt à la signer à un contrat. Bien que cela ne se soit pas concrétisé, la condition qu'elle adopte un nouveau prénom ("Jane" était considérée comme trop ennuyeuse) a duré avec Lombard tout au long de sa carrière. Elle a choisi le nom "Carol" d'après une fille avec qui elle a joué au tennis au collège. [13]

En octobre 1924, peu de temps après ces déceptions, Lombard, 16 ans, signe un contrat avec la Fox Film Corporation. La mère de Lombard a contacté Louella Parsons, la chroniqueuse de potins, qui lui a ensuite fait passer un test d'écran. [14] Selon le biographe Larry Swindell, la beauté de Lombard a convaincu Winfield Sheehan, chef du studio, de la signer pour un contrat de 75 $ par semaine. [15] L'adolescente a abandonné sa scolarité pour se lancer dans cette nouvelle carrière. [13] Fox était heureux d'utiliser le nom de Carol, mais contrairement à Vitagraph, n'aimait pas son nom de famille. A partir de ce moment, elle est devenue "Carol Lombard", le nouveau nom tiré d'un ami de la famille. [16]

La majorité des apparitions de Lombard avec Fox étaient des petits rôles [13] dans des westerns à petit budget et des films d'aventure. Elle a ensuite commenté son insatisfaction à l'égard de ces rôles : "Tout ce que j'avais à faire, c'était de minauder joliment avec le héros et de crier de terreur lorsqu'il s'est battu avec le méchant." [16] Cependant, elle a pleinement apprécié les autres aspects du travail cinématographique, tels que les séances photo, les essayages de costumes et la socialisation avec les acteurs sur le plateau de tournage. Lombard a adopté le style de vie des clapets et est devenue une habituée de la discothèque Coconut Grove, où elle a remporté plusieurs concours de danse de Charleston. [17]

En mars 1925, la Fox confia à Lombard un rôle principal dans le drame Mariage en transit, face à Edmund Lowe. Sa performance a été bien reçue, avec un critique pour Actualités cinématographiques en écrivant qu'elle faisait preuve d'un "bon équilibre et d'un charme considérable". [18] Malgré cela, les chefs de studio n'étaient pas convaincus que Lombard dirigeait le matériel féminin et son contrat d'un an n'a pas été renouvelé. [19] Gehring a suggéré qu'une cicatrice faciale qu'elle a obtenue dans un accident de voiture était un facteur dans cette décision, mais ce n'est pas le cas, car l'accident s'est produit près de deux ans plus tard, le 9 septembre 1927. [20]

Selon l'historienne Olympia Kiriakou, la nuit de l'accident, Lombard était sorti avec un jeune homme nommé Harry Cooper. Alors qu'ils descendaient le boulevard Santa Monica, Cooper a percuté une autre voiture dont le pare-brise s'est brisé et des éclats de verre ont coupé "le visage de Lombard de son nez et de sa joue gauche à son œil". [21] Lombard a subi une chirurgie reconstructive et a fait face à une longue période de récupération. Pour le reste de sa carrière, Lombard a appris à cacher la marque avec du maquillage et un éclairage soigné. [22] Au moment de l'accident, Lombard était déjà sous contrat avec Mack Sennett. En octobre 1927, Lombard et sa mère, Bess, ont poursuivi Cooper pour 35 000 $ de dommages et intérêts, citant dans le procès que « là où elle pouvait auparavant gagner un salaire de 300 $ par mois en tant que fille Sennett, elle est maintenant incapable d'obtenir un emploi de quelque nature que ce soit. ." Le procès a été réglé à l'amiable et Lombard a reçu 3000 $. [23] Bien que Lombard ait craint que l'accident mette fin à sa carrière, Sennett s'est engagé à l'aider à se remettre sur pied. Il lui a donné "des rôles au cinéma lucratifs et une large publicité", y compris un surnom de "Carole des courbes". Kiriakou explique que "le surnom a simultanément détourné l'attention du public de ses cicatrices faciales et a travaillé en harmonie avec la physique et la sensualité féminine qui étaient emblématiques des performances de Lombard" dans les films de Sennett. [24]

Percée et succès précoce (1927-1929) Modifier

Bien que Lombard ait d'abord eu des réticences à jouer dans des comédies burlesques, l'actrice a rejoint sa compagnie en tant que l'une des "Sennett Bathing Beauties". [25] Elle est apparue dans 18 courts métrages (tous comme Lillian Smith dans la série Smith Family) entre septembre 1927 et mars 1929, [26] et a beaucoup apprécié son temps au studio. [27] Cela a donné à Lombard ses premières expériences dans la comédie et a fourni une formation précieuse pour son futur travail dans le genre. [28] En 1940, elle a appelé ses années Sennett "le tournant de [ma] carrière d'acteur." [29]

Les productions de Sennett ont été distribuées par Pathé Exchange, et la société a commencé à lancer Lombard dans des longs métrages. Elle a eu des rôles importants dans Montrer les gens et La fille de Ned McCobb (tous deux en 1928), [30] où les critiques ont observé qu'elle faisait une « bonne impression » et qu'elle « valait la peine d'être regardée ». [31] L'année suivante, Pathé a élevé Lombard d'un joueur de soutien à une femme de premier plan. [32] Son succès dans le tableau de Raoul Walsh Moi, gangster (également en 1928), face à June Collyer et Don Terry lors de ses débuts au cinéma, a finalement atténué la pression que sa famille avait exercée sur elle pour réussir. [33] Dans Howard Higgin Haute tension (1929), son premier film parlant, elle a joué un criminel sous la garde d'un shérif adjoint, tous deux parmi les passagers du bus bloqués dans la neige profonde. [34] Son prochain film, la comédie Grande nouvelle (1929), la jeta face à Robert Armstrong et fut un succès critique et commercial. [35] Lombard a retrouvé Armstrong pour le drame policier Le racketteur, publié à la fin de 1929. La revue en Film Quotidien a écrit: "Carol Lombard est une vraie surprise et fait de son mieux à ce jour. En fait, c'est la première occasion qu'elle a de prouver qu'elle a les choses à faire." [36]

Contrat suprême et premier mariage (1930-1933) Modifier

Lombard est revenu à Fox pour un rôle unique dans le western L'enfant de l'Arizona (1930). Ce fut une grande sortie pour le studio, mettant en vedette l'acteur populaire Warner Baxter, dans lequel Lombard a reçu la troisième facturation. [37] Suite au succès du film, Paramount Pictures a recruté Lombard et l'a signée pour un contrat de 350 $ par semaine, augmentant progressivement jusqu'à 3 500 $ par semaine en 1936. [38] Ils l'ont choisie dans la comédie Buddy Rogers La sécurité en chiffres (également en 1930), et un critique a observé de son travail, "Lombard s'avère [être] un as comédien." [39] Pour sa deuxième mission, Rapide et lâche (également en 1930) avec Miriam Hopkins, Paramount a crédité à tort l'actrice comme « Carole Lombard ». Elle a décidé qu'elle aimait cette orthographe et c'est devenu son pseudonyme permanent. [40] [note 1]

Lombard est apparu dans cinq films sortis en 1931, à commencer par la comédie de Frank Tuttle C'est payant de faire de la publicité. Ses deux prochains films, Homme du monde et Homme à femmes, les deux mettaient en vedette William Powell, la meilleure star masculine de Paramount. [44] Lombard avait été un fan de l'acteur avant qu'ils ne se rencontrent, attiré par sa beauté et son personnage débonnaire à l'écran, [45] et ils étaient bientôt dans une relation. [44] Les différences entre les deux ont été notées par les biographes : elle avait 22 ans, insouciante et notoirement grossière, tandis qu'il avait 38 ans, intellectuel et sophistiqué. [46] Malgré leurs personnalités disparates, Lombard a épousé Powell le 6 juin 1931, dans sa maison de Beverly Hills. [47] En parlant aux médias, elle a plaidé pour les avantages de "l'amour entre deux personnes qui sont diamétralement différentes", affirmant que leur relation a permis un "amour de bascule parfait". [45]

Le mariage avec Powell a augmenté la renommée de Lombard, [47] alors qu'elle a continué à plaire aux critiques avec son travail dans Up Pops le diable et je prends cette femme (tous deux en 1931). [48] ​​Dans les critiques pour ce dernier film, qui a partagé la vedette avec Gary Cooper, plusieurs critiques ont prédit que Lombard allait devenir une grande star. [49] Elle a continué à apparaître dans cinq films tout au long de 1932. Aucun homme et Les pécheurs au soleil n'ont pas réussi, [50] mais la photo romantique d'Edward Buzzell Vertu a été bien reçu. [51] Après avoir joué dans le drame Plus d'orchidées, Lombard a été choisie comme épouse d'un escroc dans Aucun homme à elle. [51] Son co-star pour l'image était Clark Gable, qui devenait rapidement l'une des meilleures stars d'Hollywood. [52] Le film était un succès critique et commercial et Wes Gehring écrit que c'était " sans doute la plus belle apparence de film de Lombard " à ce point. [53] C'est le seul tableau que Gable et Lombard, futurs mari et femme, ont fait ensemble. Cependant, il n'y avait aucun intérêt romantique à ce moment-là, comme elle l'a raconté à Garson Kanin : « [nous] avons fait toutes sortes de scènes d'amour torrides et je n'ai jamais eu de tremblement de sa part ». [54] [note 2]

En août 1933, Lombard et Powell divorcent après 26 mois de mariage, bien qu'ils restent de très bons amis jusqu'à la fin de la vie de Lombard. À l'époque, elle l'a imputé à leur carrière [56], mais dans une interview de 1936, elle a admis que cela "avait peu à voir avec le divorce. Nous étions juste deux personnes complètement incompatibles". [48] ​​Elle est apparue dans cinq films cette année-là, en commençant par le drame De l'enfer au paradis et continue avec Surnaturel, son seul véhicule d'horreur. Après un petit rôle dans L'aigle et le faucon, un film de guerre avec Fredric March et Cary Grant, elle a joué dans deux mélodrames : Bref moment, que les critiques ont apprécié, et Femme blanche, où elle a été jumelée avec Charles Laughton. [57] « Nous nous serions mariés », a déclaré Carole Lombard lors de son entretien avec la rédactrice de magazine Sonia Lee pour Movie Screen Magazine en 1934 à propos de sa relation avec Russ Columbo, le célèbre chanteur tué dans un tragique accident dont elle avait été la carrière cinématographique et radiophonique. guidage.

Succès dans les comédies loufoques (1934-1935) Modifier

L'année 1934 marque un point culminant dans la carrière de Lombard. [58] Elle a commencé avec le drame musical de Wesley Ruggles Boléro, où George Raft et elle ont présenté leurs talents de danseur dans une mise en scène extravagante du "Boléro" de Maurice Ravel. [59] Avant le début du tournage, on lui a offert le rôle féminin principal dans C'est arrivé une nuit, mais l'a refusé en raison de conflits d'horaire avec cette production. [60] [note 3] Boléro reçu un accueil favorable, tandis que son prochain film, la comédie musicale Nous ne nous habillons pas avec Bing Crosby, a été un succès au box-office. [58]

Lombard a ensuite été recruté par le réalisateur Howard Hawks, un cousin au deuxième degré, [62] pour jouer dans son film de comédie de fou XXe siècle [63] qui s'est avéré un tournant dans sa carrière et a fait d'elle une star majeure. [64] Hawks avait vu l'actrice en état d'ébriété lors d'une fête, où il l'a trouvée "hilarante et désinhibée et juste ce dont le rôle avait besoin", [65] et elle a été jetée en face de John Barrymore. [66] Dans XXe siècle, Lombard incarne une actrice poursuivie par son ancien mentor, un imprésario flamboyant de Broadway. Hawks et Barrymore n'étaient pas impressionnés par son travail lors des répétitions, trouvant qu'elle "jouait" trop fort et donnait une performance raide. Le réalisateur a encouragé Lombard à se détendre, à être elle-même et à agir selon son instinct. [67] [note 4] Elle a bien répondu à ce tutorat et les critiques pour le film ont commenté son « talent fougueux » de façon inattendue — « un Lombard comme aucun Lombard que vous n'avez jamais vu ». [68] Le Los Angeles Times' le critique a estimé qu'elle était « entièrement différente » de son personnage autrefois cool et « calculé », ajoutant : « elle vibre de vie et de passion, d'abandon et de diablerie ». [69]

Les prochains films dans lesquels Lombard est apparu étaient Henry Hathaway Maintenant et pour toujours (1934), mettant en vedette Gary Cooper et la nouvelle enfant star Shirley Temple, et Dame par choix (1934), qui fut un succès critique et commercial. La mariée gay (1934) l'a placée en face de Chester Morris dans une comédie de gangsters, mais cette sortie a été éreintée par les critiques. [70] Après avoir retrouvé George Raft pour une autre photo de danse, Rumba (1935), Lombard a eu l'occasion de répéter le succès fou de XXe siècle. [71] Dans Mitchell Leisen Les mains sur la table (1935), elle incarne une manucure à la recherche d'un mari riche, interprétée par Fred MacMurray. Les critiques ont fait l'éloge du film et Photoplay's critique a déclaré que Lombard avait réaffirmé son talent pour le genre. [72] On se souvient comme l'un de ses meilleurs films, [71] et l'appariement de Lombard et MacMurray s'est avéré si réussi qu'ils ont fait trois autres images ensemble. [73]

Reconnaissance critique (1936-1937) Modifier

Le premier film de Lombard de 1936 était L'amour avant le petit déjeuner, décrit par Gehring comme "La Mégère apprivoisée, style Screwball". [74] Dans William K. Howard's La princesse rencontre, sa deuxième comédie avec MacMurray, elle incarne une actrice en herbe qui décroche un contrat de cinéma en se faisant passer pour une princesse suédoise. La performance a été considérée comme une satire de Greta Garbo et a été largement saluée par la critique. [75] Le succès de Lombard s'est poursuivi lorsqu'elle a été recrutée par Universal Studios pour jouer dans la comédie à vis Mon homme Godfrey (1936). William Powell, qui jouait l'éponyme Godfrey, a insisté pour qu'elle soit choisie pour le rôle principal malgré leur divorce, le couple est resté amical et Powell a estimé qu'elle serait parfaite dans le rôle d'Irene, une héritière loufoque qui emploie un "homme oublié" comme majordome de la famille. [76] Le film a été réalisé par Gregory LaCava, qui a connu Lombard personnellement et lui a conseillé de s'appuyer sur sa "nature excentrique" pour le rôle. [77] Elle a travaillé dur sur la performance, en particulier pour trouver les expressions faciales appropriées pour Irene. [78] Mon homme Godfrey a été publié avec un grand succès et a été un succès au box-office. Il a reçu six nominations aux 9e Oscars, dont Lombard pour la meilleure actrice. [note 5] Les biographes la citent comme sa meilleure performance, et Frederick Ott dit qu'elle « [elle] a clairement établi [son] comme une comédienne de premier rang. [80]

En 1937, Lombard était l'une des actrices les plus populaires d'Hollywood, [81] et aussi la star la mieux payée d'Hollywood à la suite de l'accord que Myron Selznick a négocié avec Paramount qui lui a rapporté 450 000 $, [82] plus de cinq fois le salaire des États-Unis. Président. [83] Comme son salaire était largement rapporté dans la presse, Lombard a déclaré que 80 pour cent de ses revenus allaient en impôts, mais qu'elle était heureuse d'aider à améliorer son pays. [84] Les commentaires lui ont valu beaucoup de publicité positive et le président Franklin D. Roosevelt lui a envoyé une lettre personnelle de remerciements. [85]

Sa première sortie de l'année était celle de Leisen Swing haut, swing bas, un troisième jumelage avec MacMurray. Le film s'est concentré sur une romance entre deux artistes de cabaret, et était un succès critique et commercial. [86] Cela avait été principalement un drame, avec des moments occasionnels de comédie, [87] mais pour son prochain projet, Rien de sacré, Lombard est revenu au genre fou. [88] Le producteur David O. Selznick, impressionné par son travail dans Mon homme Godfrey, avait hâte de faire une comédie avec l'actrice et a engagé Ben Hecht pour écrire un scénario original pour elle. [89] Rien de sacré, réalisé par William Wellman et avec Fredric March, a fait la satire de l'industrie du journalisme et des « masses urbaines crédules ». Lombard a dépeint une fille d'une petite ville qui fait semblant d'être en train de mourir et trouve son histoire exploitée par un journaliste de New York. [90] En marquant sa seule apparition dans Technicolor, le film a été très apprécié et était l'un des favoris personnels de Lombard. [91]

Lombard a continué avec des comédies loufoques, jouant ensuite dans ce que Swindell appelle l'un de ses films "les plus farfelus", La vraie confession (1937). [92] Elle a joué un menteur compulsif qui avoue à tort un meurtre. Lombard a adoré le scénario et était enthousiasmé par le projet, qui l'a réunie avec John Barrymore et était sa dernière apparition avec MacMurray. Sa prédiction selon laquelle cela "semblait un succès infaillible" s'est avérée exacte, car les critiques ont répondu positivement et c'était populaire au box-office. [93]

Efforts dramatiques et second mariage (1938-1940) Modifier

La vraie confession était le dernier film que Lombard a fait sur son contrat Paramount, et elle est restée une artiste indépendante pour le reste de sa carrière. [94] Son film suivant a été tourné chez Warner Bros., où elle a joué une actrice célèbre dans Mervyn LeRoy Fous de scandale (1938). La comédie a rencontré des critiques cinglantes et a été un échec commercial, Swindell l'appelant « l'un des flops les plus horribles des années trente ». [95]

Fous de scandale était le seul film de Lombard réalisé en 1938. À cette époque, elle était consacrée à une relation avec Clark Gable. [96] Quatre ans après leur association sur Aucun homme à elle, le couple s'était réuni lors d'une fête à Hollywood et avait commencé une histoire d'amour au début de 1936. [97] Les médias s'intéressaient beaucoup à leur partenariat et se demandaient fréquemment s'ils se marieraient. [98] Gable a été séparé de sa femme, Rhea Langham, mais elle n'a pas voulu lui accorder le divorce. [99] Comme sa relation avec Lombard est devenue sérieuse, Langham a finalement accepté un règlement d'une valeur d'un demi-million de dollars. [note 6] Le divorce a été finalisé en mars 1939, et Gable et Lombard se sont enfuis à Kingman, en Arizona, le 29 mars. [102] Le couple, tous deux amoureux du plein air, a acheté un ranch de 20 acres à Encino, en Californie, où ils élevaient des animaux de basse-cour et aimaient les voyages de chasse. [103] Presque immédiatement, Lombard a voulu fonder une famille, mais ses tentatives ont échoué après deux fausses couches et de nombreux voyages chez des spécialistes de la fertilité, elle n'a pas pu avoir d'enfants. [104] Au début de 1938, Lombard a officiellement rejoint la foi baha'ie, dont sa mère était membre depuis 1922. [105] [106]

Tout en continuant avec un rythme de travail plus lent, Lombard a décidé de s'éloigner des comédies et de revenir aux rôles dramatiques. [107] Elle apparaît dans une deuxième production de David O. Selznick, Fait l'un pour l'autre (1939), qui l'associe à James Stewart pour incarner un couple confronté à des difficultés domestiques. [108] Les critiques pour le film étaient très positives et ont loué l'effort dramatique de Lombard financièrement, c'était une déception. [109] La prochaine apparition de Lombard est venue face à Cary Grant dans la romance de John Cromwell Au nom seulement (1939), un crédit qu'elle a personnellement négocié avec RKO Radio Pictures après avoir entendu parler du scénario et de l'implication de Grant. [110] Le rôle a reflété ses expériences récentes, comme elle a joué une femme amoureuse d'un homme marié dont la femme refuse de divorcer. Elle a été payée 150 000 $ pour le film, continuant ainsi son statut d'une des actrices les mieux payées d'Hollywood, et ce fut un succès modéré. [111]

Lombard était impatiente de remporter un Oscar et a sélectionné son prochain projet, parmi plusieurs scénarios possibles, dans l'espoir qu'il lui rapporterait le trophée. [112] Veillée dans la nuit (1940), réalisé par George Stevens, mettait en vedette Lombard comme une infirmière qui fait face à une série de difficultés personnelles. Bien que la performance ait été louée, elle n'a pas obtenu sa nomination, car l'ambiance sombre de l'image a détourné le public et les retours au box-office ont été médiocres. [113] Malgré la réalisation qu'elle était la mieux adaptée aux comédies, [114] Lombard a terminé un autre drame : Ils savaient ce qu'ils voulaient (1940), avec Charles Laughton, qui a connu un certain succès. [115]

Rôles finaux (1941-1942) Modifier

Acceptant que « mon nom ne vend pas de billets pour des films sérieux », [116] Lombard est revenu à la comédie pour la première fois en trois ans pour filmer M. & Mme Smith (1941), à propos d'un couple qui apprend que leur mariage est invalide, avec Robert Montgomery. Lombard a eu une influence en amenant Alfred Hitchcock, qu'elle a connu par David O. Selznick, à réaliser l'un de ses films les plus atypiques. [117] Ce fut un succès commercial, car le public était satisfait de ce que Swindell appelle "les nouvelles heureuses tardives . que Carole Lombard était une fois de plus une cinglée." [118]

C'était près d'un an avant que Lombard ne s'engage dans un autre film, car elle se concentrait plutôt sur sa maison et son mariage. [119] [note 7] Déterminée que son prochain film soit "un succès retentissant sans réserve", elle était aussi prudente dans la sélection d'un nouveau projet. Par son agent, Lombard a entendu parler du prochain film d'Ernst Lubitsch : Être ou ne pas être (1942), une comédie noire qui faisait la satire de la prise de contrôle de la Pologne par les nazis. [121] L'actrice voulait depuis longtemps travailler avec Lubitsch, son réalisateur de comédie préféré, et a estimé que le matériel, bien que controversé, était un sujet digne. [122] Lombard a accepté le rôle de l'actrice Maria Tura, bien qu'il s'agisse d'un rôle plus petit que celui auquel elle était habituée, et a reçu la première place sur le rôle principal du film, Jack Benny. Le tournage a eu lieu à l'automne 1941 et aurait été l'une des expériences les plus heureuses de la carrière de Lombard. [121]

Lorsque les États-Unis sont entrés dans la Seconde Guerre mondiale à la fin de 1941, Lombard s'est rendue dans son État d'origine, l'Indiana, pour un rassemblement d'obligations de guerre avec sa mère, Bess Peters, et l'attaché de presse de Clark Gable, Otto Winkler. Lombard a levé plus de 2 millions de dollars en obligations de défense en une seule soirée. Son groupe devait initialement retourner à Los Angeles en train, mais Lombard était impatient de rentrer chez lui plus rapidement et souhaitait voyager en avion. Sa mère et Winkler avaient peur de prendre l'avion et ont insisté pour que le groupe suive leurs plans de voyage d'origine. Lombard a suggéré qu'ils lancent une pièce qu'ils ont acceptée, et Lombard a remporté le tirage au sort. [123]

Aux petites heures du matin du 16 janvier 1942, Lombard, sa mère et Winkler montent à bord d'un avion Transcontinental et Western Air Douglas DST (Douglas Sleeper Transport) pour retourner en Californie. [note 8] Après avoir fait le plein à Las Vegas, le vol 3 de TWA a décollé à 19h07. et s'est écrasé sur Double Up Peak près du niveau de 8 300 pieds (2 530 m) de la montagne Potosi, à 32 milles terrestres (51 km) au sud-ouest de l'aéroport de Las Vegas. Les 22 personnes à bord, dont Lombard, sa mère et 15 soldats de l'armée américaine, ont été tués sur le coup. [125] Lombard avait 33 ans. La cause de l'accident a été attribuée à l'incapacité de l'équipage de conduite à naviguer correctement au-dessus des montagnes entourant Las Vegas. Par mesure de précaution contre la possibilité que des bombardiers japonais ennemis entrent dans l'espace aérien américain depuis le Pacifique, les balises de sécurité normalement utilisées pour diriger les vols de nuit avaient été éteintes, laissant le pilote et l'équipage du vol TWA sans avertissements visuels des montagnes dans leur vol chemin. [126] [127]

Suite Modifier

Les funérailles de Lombard ont eu lieu le 21 janvier au cimetière Forest Lawn Memorial Park de Glendale, en Californie. Elle fut inhumée à côté de sa mère sous le nom de Carole Lombard Gable. Bien qu'il se soit remarié deux fois après sa mort, Gable a été enterré à côté de Lombard à sa mort en 1960. Les restes de l'accident se trouvent toujours sur Potosi, bien qu'ils soient très difficiles à trouver en raison de la pente et des broussailles.

le dernier film de Lombard, Être ou ne pas être, réalisé par Ernst Lubitsch et avec Jack Benny, une satire sur le nazisme et la Seconde Guerre mondiale, était en post-production au moment de sa mort. Apparemment, il a été dit que les producteurs du film ont décidé de couper une ligne dans laquelle le personnage de Lombard demande: "Que peut-il se passer dans un avion?" par respect pour les circonstances de sa mort. [128] Cependant, rien n'indique que cette ligne ait existé et ait été supprimée à titre posthume, selon le dossier PSA du film. [129]

Au moment de sa mort, Lombard devait jouer dans le film Ils ont tous embrassé la mariée lorsque la production a commencé, elle a été remplacée par Joan Crawford. [130] Crawford a fait don de tout son salaire pour le film à la Croix-Rouge, qui avait largement contribué à la récupération des corps de l'accident d'avion. Peu de temps après la mort de Lombard, Gable, qui était inconsolable et dévasté par sa perte, a rejoint l'armée de l'air des États-Unis. Lombard lui avait demandé de le faire à plusieurs reprises après l'entrée des États-Unis dans la Seconde Guerre mondiale. Après la formation des officiers, Gable a dirigé une unité cinématographique de six hommes attachée à un groupe de bombes B-17 en Angleterre pour filmer des mitrailleurs aériens au combat, effectuant lui-même cinq missions. En décembre 1943, la Commission maritime des États-Unis a annoncé qu'un navire Liberty nommé d'après Carole Lombard serait lancé. [131] Gable a assisté au lancement du SS Carole Lombard le 15 janvier 1944, jour du deuxième anniversaire de la campagne record d'obligations de guerre de Lombard. Le navire a participé au sauvetage de centaines de survivants des navires coulés dans le Pacifique et à leur remise en sécurité.

En 1962, Jill Winkler Rath, veuve du publiciste Otto Winkler, a déposé une plainte de 100 000 $ contre la succession de 2 000 000 $ de Clark Gable en lien avec la mort de Winkler dans l'accident d'avion avec Carole Lombard. La poursuite a été rejetée par la Cour supérieure de Los Angeles. Rath, dans son action, a affirmé que Gable avait promis de lui fournir une aide financière si elle n'engageait pas de poursuite contre la compagnie aérienne impliquée. Rath a déclaré qu'elle avait appris plus tard que Gable avait réglé sa réclamation contre la compagnie aérienne pour 10 $. Il l'a fait parce qu'il ne voulait pas répéter son chagrin devant le tribunal et ne lui a par la suite fourni aucune aide financière dans son testament. [132] [133]

Clark Gable, Carole Lombard et Mme Elizabeth Peters, mère de Carole Lombard (1939)

Irene Dunne et Louis B. Mayer baptisent SS Carole Lombard tandis que Clark Gable et Mme Walter Lang, qui était le secrétaire de Lombard, regardent.

Crypte de Carole Lombard, dans le sanctuaire de confiance du grand mausolée, Forest Lawn Glendale

L'auteur Robert D. Matzen a cité Lombard comme « parmi les personnalités cinématographiques les plus réussies et admirées commercialement à Hollywood dans les années 1930 », [134] et l'écrivain féministe June Sochen estime que Lombard « a fait preuve d'une grande connaissance des mécanismes de la réalisation de films ». [135] George Raft, sa co-vedette dans Boléro, aimait beaucoup l'actrice, remarquant "J'aimais vraiment Carole Lombard. C'était la plus grande fille qui ait jamais vécu et nous étions les meilleures amies. Complètement honnête et franche, elle était aimée de tout le monde". [136]

L'historienne Olympia Kiriakou identifie Lombard comme une star progressiste et féministe de l'ère des studios. Elle décrit la politique de Lombard comme "proto-féministe", expliquant que "beaucoup de ses déclarations politiques et sociales sont antérieures au mouvement féministe de la deuxième vague, mais étaient tout à fait conformes à l'objectif de la deuxième vague", en particulier son point de vue sur les rôles des femmes à la maison et au travail. [137] Le personnage de star indépendant de Lombard a équilibré sa féminité et son glamour à l'écran avec "le sens des affaires masculin". [138] Elle a été décrite par Jeu de photos le chroniqueur Hart Seymore comme « l'exemple parfait d'une Career Girl moderne », qui était basé sur la capacité de Lombard à « vivre selon la prémisse logique que les femmes ont les mêmes droits que les hommes. » [139] En 1937, Jeu de photos a publié un article sur le sens des affaires de Lombard intitulé « Carole Lombard raconte : « Comment je vis selon le code d'un homme » », dans lequel elle propose aux lecteurs des règles sur la façon de réussir en affaires et à la maison, telles que « « jouez franc jeu [avec les hommes] . Ne ​​brûlez pas les critiques - résistez-y comme un homme." [140] Notamment, dans l'article, Lombard dit aux lecteurs qu'elle « ne croit pas en un monde d'hommes » et encourage les femmes à « travailler - et l'aimer », ajoutant : « Toutes les femmes devraient avoir quelque chose de valable à faire et cultiver l'efficacité, qu'il s'agisse de faire le ménage ou d'élever des poulets. Les femmes qui travaillent sont des femmes intéressantes. » [141] Mais comme l'explique Kiriakou, un tel article a été publié afin "d'obtenir une réponse spécifique des lecteurs de magazines de fans - à savoir, de considérer la star indépendante de Lombard comme indiscernable des héroïnes lombardes qu'ils ont vues à l'écran". [142]

De plus, selon l'universitaire Emily Carman, le personnage féminin indépendant de Lombard n'a pu émerger que lorsqu'elle "a atteint une plus grande autonomie professionnelle au milieu des années 1930", la conduisant finalement à devenir l'une des premières stars de l'ère du studio à devenir indépendante. [143] La pige a donné à Lombard plus d'autonomie sur ses décisions de carrière et les types de rôles qu'elle pouvait jouer. De plus, Lombard a été la première star hollywoodienne à proposer une participation aux bénéfices : en 1938, elle a négocié avec Selznick International Pictures pour prendre une salaire réduit de 100 000 $ en échange d'une réduction de 20 pour cent du brut du distributeur de 1,6 à 1,7 million $, et de pourcentages inférieurs ultérieurs à mesure que le brut augmentait.[144] Carman explique que ce contrat comprenait également une clause de « non-prêt », le droit d'employer Travis Banton comme costumière de prédilection, ainsi que tous les droits légaux sur son image [145] Carman conclut que le sens stratégique des affaires et la nature décontractée de Lombard étaient essentiels à son personnage de star indépendante, et le contrôle qu'elle a maintenu sur sa carrière était un défi à la « structure paternaliste » du système de studio. [146]

Lombard a été particulièrement connue pour la folie de ses performances, [147] décrite comme un « farceur naturel, un tireur droit à la langue salée, un précurseur féministe et l'une des rares stars qui était aimée par les techniciens et les fonctionnaires de studio qui ont travaillé avec elle ". [148] La vie magazine a noté que sa personnalité de film transcendée à la vie réelle, « sa conversation, souvent brillante, est rythmée par des cris stridents, des rires, des grognements, des gesticulations et les jurons d'un perroquet de marin ». [149] Graham Greene a fait l'éloge des « mélodies déchirantes et nostalgiques » de son accouchement plus rapide que prévu, alors que L'indépendant a écrit: "Blonde platine, avec un visage en forme de cœur, des traits délicats et espiègles et une silhouette faite pour être enveloppée de lamé argenté, Lombard se tortillait de manière expressive à travers des classiques de l'hystérie comme XXe siècle et Mon homme Godfrey." [150]

In 1999, the American Film Institute ranked Lombard 23rd on its list of the 25 greatest American female screen legends of classic Hollywood cinema, [151] and she has a star on the Hollywood Walk of Fame, at 6930 Hollywood Blvd. Lombard received one Academy Award for Best Actress nomination, for My Man Godfrey. [152] Actresses who have portrayed her in films include Jill Clayburgh in Gable and Lombard (1976), [153] Sharon Gless in Moviola: The Scarlett O'Hara War (1980), Denise Crosby in Malice in Wonderland (1985), Anastasia Hille in RKO 281 (1999) and Vanessa Gray in Lucie (2003). [154] Lombard's Fort Wayne childhood home has been designated a historic landmark. The city named the nearby bridge over the St. Mary's River the Carole Lombard Memorial Bridge. [148]


Strategies

The Four Horsemen Positioning

From the mechanics of the Horsemen marks, each Horseman must be taken to a separate corner, and tanked there. Whilst having one Mark stack up will do too much damage and kill you, it is possible to have all 4 marks stack to a lesser extent and survive. 4 Marks of Mograine (3000 damage per tick) hurt a lot more than one Mark from each (no damage at all).

This means tanks must be rotated in and out, otherwise they will die from the Mark stacking too much. A second tank must then be ready to taunt the enemy off the original tank as soon as the debuff becomes fatal. The range of these debuffs is

50 yards, making rotation timing key.


12 Unsolved Murders in Illinois since 1974

While it is the job of police in Illinois to solve crimes committed in the state, not every crime ends with an explanation and a conviction. The Illinois State Police has a list of 24 unsolved murders since September 1974, in hopes that it may lead to new information, tips or leads from the public.

Here are the details surrounding 12 of those unsolved crimes from the Illinois State Police website. If anyone has information regarding these cases, specific contacts are listed for each unsolved crime. Emails can be sent to [email protected] or by contacting your local ISP District.

24. Atkinson

  • Where: Inside her Atkinson home
  • When: Sept. 9, 1974
  • Case details: Homicide investigation of Mary Ann Becker (15,000 reward)

On Sept. 9, 1974, between the hours of 5:45 p.m. and 11:00 p.m., Mary Ann Becker was discovered dead inside her home in Atkinson. The circumstances of Mary Ann Becker's death resulted in a homicide investigation involving multiple police agencies. The investigation into Mary Ann Becker's death is currently ongoing. Mary Ann was a 16-year-old high school student in Atkinson at the time her life was taken.

  • Where: 602 S. Fell St. Normal
  • When: Dec. 23, 1975
  • Case details: Homicide investigation of Carol Rofstad (1,000 reward)

Carol Rofstad, who was 21 when she was killed, lived in Normal while attending Illinois State University. She was found beaten unconscious about noon Dec.23, 1975, outside her sorority house at 602 S. Fell St. The suspected murder weapon, an 18-inch piece of railroad tie, was found nearby. Rofstad wasn't found until roughly 12 hours after the attack. She died Christmas Eve as a result of head injuries.

Two men, one of whom carried a club, were seen between 10 p.m. and 10:15 p.m. on Dec. 22, 1975. Both were white males and between the ages of 18 and 25.

At the time of the attack, most students had already left campus for the holiday break. Instead of returning to Elk Grove Village, though, Rofstad had stayed in the Twin Cities to work at a retail store. Money was found in her purse and there was no evidence of sexual assault. Two women, in the sorority house, neither saw nor heard anything unusual.

Anyone with information in this case can call the Normal Police Department at (309) 454-9526, or Crime Stoppers of McLean County at (309) 828-1111.

22. Massac County

  • Where: Near Macedonia Church Rd and US Highway 45 in Massac County
  • When: March 30, 1984
  • Case details: Homicide investigation of Lisa Ann Carnes

Carnes' body was found in a field in rural Massac County near Macedonia Church Road and U.S. Highway 45.

Anyone who has information that may be helpful in solving this crime is asked to contact ISP Sergeant Chad Brown at (618) 845-3740, extension 282.

21. I-88, 120 miles west of Chicago

  • Where: Near mile marker 28.5, off of I-88 approximately 120 miles west of Chicago
  • When: May 20, 1986
  • Case details: Homicide investigation of Kathleen A. Goebeler, aka Kathleen Johnson

On May 20, 1986, ISP District 01 responded to an area of abandoned railroad tracks located on the south side of I-88, milepost 28.5, wherein a citizen had discovered the decomposed skeletal remains of a white female now identified as Kathleen A. Goebeler. Kathleen's maiden name is Johnson. Her last known address was Mckees Rocks, Penn., which is a suburb of Pittsburgh. Kathleen was last seen between April 11th and 18th, 1986, in Mckees Rocks, Penn.

It is known that Goebeler would hitch-hike as a means of transportation. Goebeler was known to have worked in strip clubs in the Pittsburgh area, Atlantic City, N.J. area and possibly the northwest West Virginia area.

Geographic information regarding the area wherein the female was found: I-88 is an east/west tollway which connects the Quad Cities with Chicago, Illinois (very rural in nature). This location was approximately 120 miles west of Chicago. At the time of death, I-88 was still Illinois Route 5, a four-lane highway. The body was found approximately 45 feet south of the roadway across a barbed wire fence in a sparsely wooded area.

If you have any information please contact Special Agent Nate Macklin 815/632-4012 Ext. 229.

20. Jarvis Township, Collinsville

  • Where: Lebanon Road, 1/10th of a mile west of the Troy and O'Fallon Rd. in Jarvis Township, Collinsville
  • When: July 20, 1990
  • Case details: Homicide investigation of unidentified female

On July 20, 1990, at 1:25 p.m., an unidentified, white female body was found in a bean field approximately 40 feet north of Lebanon Road, 1/10th of a mile west of the Troy and O'Fallon Road in Jarvis Township, Collinsville. The victim's death resulted from multiple cutting and stab wounds to the neck and torso her fallopian tubes, uterus and ovaries were missing. Evidence of surgical removal could not be determined. No defensive wounds were found on the victim. The body appeared to have been placed at the site two to three days prior to discovery.

Anyone with any information regarding the identification of the unidentified victim is urged to contact Detective Leonard Suhre, Madison County Sheriff's Department at (618) 692-4433 or (618) 692-0871.

19. Lawrence County, Miss.

  • Where: I-44 in rural Lawrence County, Miss., between Springfield and Joplin, Miss.
  • When: Aug. 23, 1992
  • Case details: Homicide investigation of Tammy J. Zywicki

On Aug. 23, 1992, Tammy J. Zywicki departed Evanston for college in Grinnell, IA, where she was expected to arrive that evening. Later that day, Zywicki's car was found by an Illinois State Trooper and ticketed as being abandoned. On Aug. 24, 1992, the vehicle was towed by ISP. On that same evening, Zywicki's mother contacted the ISP and advised them that her daughter had not arrived at college. On Sept. 1, 1992, Zywicki's body was located along Interstate Highway 44 (I-44) in rural Lawrence County, Miss. which is located between Springfield and Joplin, Miss. She had been stabbed to death.

Zywicki was reportedly last seen with her car on I-80 at mile marker 83 in LaSalle County between 3:10 p.m. and 4:00 p.m. on Aug. 23, 1992. It was also reported that a tractor/trailer was seen near Zywicki's vehicle during this time period. The driver of the tractor/trailer is described as a white male between 35 and 40 years of age, over six feet tall, with dark, bushy hair. Some of the victim's personal property is known to be missing, including a Cannon 35mm camera and a musical wrist watch with an umbrella on its face and it played a tune.

Anyone with any information is urged to contact S/A Jorge Fonseca, ISP at (815) 726-6377 Ext 286.

18. Jefferson County

  • Where: Wayne Fitzgerald State Park in Jefferson County
  • When: Jan. 24, 1993
  • Case details: Homicide investigation of unidentified female

On Jan. 27, 1993, the head of a white female was found in a wooded area in the Wayne Fitzgerald State Park in Jefferson County. Postmortem examination revealed the victim had approximately shoulder length reddish-brown hair.

Analysis by the University of Illinois Anthropology Department indicated the victim's age ranged between 30 to 50 years. Unusual skeletal characteristics of the skull and upper front cervical vertebrae indicate the victim suffered from chronic spasmodic torticollis, or wryneck, a condition which causes stress on the muscles which are responsible for maintaining upright head posture. Evidence of a healed traumatic lesion on the skull suggests this condition may have been preceded by head trauma this would have resulted in the victim maintaining a leftward tilt of the head.

Anyone with any information that would help identify this unidentified victim is urged to contact Jefferson County Sheriff's Department at (618) 242-2141 or ISP, M/Sgt Myron Pansing at (618) 542-1137.

17. Williamson County

  • Where: Crab Orchard Lake in Williamson County
  • When: June 29, 1993
  • Case details: Homicide investigation of Keith L. Brown

On Feb. 3, 1993, the wife of Keith L. Brown, 34, of Buckner, reported her husband was missing. Brown's blue 1989 Plymouth hatchback, (IL. Reg. KWA682) was located two days later in a remote area near Crab Orchard Lake in Williamson County. On June 29,1993, Brown's skeletal remains were found in a hay field near Crab Orchard Lake by a farmer. Brown had been shot several times.

Anyone with information is urged to contact Master Sergeant Stanton Diggs, ISP, at (618) 542-2171 ext.8090.

  • Where: I-90 in Elgin
  • When: July 24, 1993
  • Case details: Homicide investigation of Carmen Charneco (5,000 reward)

Carmen Charneco was found murdered on July 24, 1993 on I-90 in Elgin. The ISP is offering a $5,000 reward for information leading to the apprehension of Edwin Acevedo Rodriguez, a 42-year-old Hispanic male.

Rodriguez is a wanted fugitive who fled the Elgin area in July 1993 and is wanted for questioning in the death of Charneco. Rodriguez should be considered armed and dangerous. Rodriguez has a history of drugs and weapons and has been identified as a member of the street gang "Maniac Latin Disciples." Rodriguez has relatives in and has been sighted in Brooklyn, Bronx, New York, New York and the areas surrounding Aguada, Aguadilla Puerto Rico. He was also sighted in Hialeah, Florida. Rodriguez is a Puerto Rican male, approximately 5 feet, 3 - 5 inches tall, with black hair and brown eyes. When last seen, his weight was approximately 132-150 pounds, but this description is dated. Rodriguez has several tattoos including ones on his left and right thighs, right arm, forearm, and shoulder.

The attached photograph shows Rodriguez as he looked in 1993 (the last photo shows what he might look like today).

  • Where: House for sale in Macon County
  • When: Aug. 5, 1994
  • Case details: Homicide investigation of Sherry Lewis (10,000 reward)

On Aug. 5, 1994, 30-year-old Sherry L. Lewis, a Decatur realtor, was found deceased in a Macon County residence that was for sale which she had an appointment to show. The family of Sherry Lewis is offering a $10,000 reward for information leading to the arrest and conviction of the person(s) responsible for the murder.

Anyone with information regarding the Lewis murder should contact the Macon County Sheriff's Office at (217) 424-1337.

14. Cook County

  • Where: Sanitary Shipping Canal, one mile east of Routes 83 and 171 in Cook County
  • When: Oct. 10, 1994
  • Case details: Homicide investigation of Jeffery W. Archer

The ISP, District Chicago Investigations is seeking assistance regarding the death of Jeffery W. Archer. He was last seen leaving his 1990 Plymouth Voyager, Illinois Registration TU5880 on Oct. 10, 1994, at approximately 5:00 p.m. in the area of 6900 South Wolf Road, Indian Head Park. His body was recovered on Oct. 16, 1994, from the Sanitary Shipping Canal, one mile east of Routes 83 and 171.

Anyone with any information is urged to contact ISP Zone 1 Investigations at (847) 608-3200 to provide any additional information.

  • Where: 527 South Maple, Nokomis in Montgomery County
  • When: Nov. 1, 1995
  • Case details: Homicide investigation of Shana M. Jaros

The ISP, Montgomery County Sheriff's Office, and the Nokomis Police Department are seeking assistance regarding the homicide of Shana Marie Jaros, of Nokomis. Just before 7:00 a.m., on Nov. 1, 1995, Jaros' deceased body was discovered in her apartment of one week at 527 South Maple, Nokomis. A neighbor reported she heard a scuffle in Jaros's apartment at approximately 4:46 a.m. The neighbor did not observe anyone leaving the victim's apartment immediately thereafter. Jaros received more than 50 stab-cutting wounds from just above her breasts to her neck. Death resulted from massive blood loss.

Anyone with any information is urged to contact Sergeant Mike Sheeley, ISP, District 18 Headquarters at 217/324-2515 or Analyst John Roman, ISP, Field Support Section at (888) 375-9611, or [email protected]

Check out Reboot Illinois to see 12 more recent unsolved crimes, including deaths in 2010 and 2007. Remember to contact the Illinois State Police with any information about these unsolved crimes.


General strategies

All trash and bosses can be handled by two or three tanks no special composition is needed. Due to the number of mobs attacking in many trash waves, good AoE tanking is required. Consequently a paladin tank was often preferred during the Burning Crusade expansion, but this is no longer a great concern due to changes in tanking class balance.

Trash waves

On most trash waves, it's a good idea to set up an AoE kill zone, particularly for ghouls. Some of the incoming mobs can be kited by hunters to be killed by the NPCs, e.g. the Banshees. Melee players can attack the airborn Frost Wyrms by standing within their hit box directly underneath, but gargoyles must either be silenced while casting a gargoyle strike or kited by ranged DPS until they descend to the ground, where they can be reached by melee. Make good use of the NPCs, as they can add significantly to the overall raid DPS.

Bosses

Three rogues rotating usage of [ Distract ] once a boss has spawned can give the raid an indefinite amount of time out of combat to resurrect the dead and eat and drink. Anecdotal evidence suggests that staying at the side of the boss and also placing the distracts at his side decreases the chance for resists.

Most bosses have AoE abilities for which the the raid must spread out. It's good standard practice to put all ranged damage dealers and healers well distributed in a wide circle around the main tank position.


Lombard Horseman Shield Mount - History

Hi all, would like to hear your opinions on this. I don't think I found better horse to use other than the battanian thoroughbred. Anyone else found a better one?

Stat comparison of Nahasawi and Asaligat compared to Battanian Thoroughbred)

Basically Aserai Horses only a bit better in every way. And Aserai Horses are no slouches to begin with.

Super rare, though. I think the only one I've found was stealing it from my Aserai wife.

There's horses that take 90 riding but most of them aren't exactly direct upgrades to the 60 riding war horses. They're also not designated as war horses either.

Tyal
Nahasawi
Crossian
Battanian Thoroughbred

I like my Aserai <sp?>. It's got "turbo-boost" and "drifts." :) Fastest thing on the battlefield most of the time.

Steppe Warhorse is pretty darn awesome, though.

In Warband, I always went for "Charge" value and hitpoints. That's much less important in Bannerlord since Barding is available and any horse basically already has a pretty powerful "Charge" effect right now.


Skyrim:Horses

Horses are available as mounts in Skyrim, and improve your movement speed. They are somewhat slower than horses in Cyrodiil but are better at combat and have more endurance. If you fast travel to a city, then an owned horse you are riding will move to the stables outside the city an unowned horse will return to its starting point. Only an owned horse will stay where you left it when you dismount. Horses you do not own will begin to travel back to their normal locations if you dismount them.

Horses can be purchased from stables, located outside each major city. All horses have the same speed, stamina, and health, varying only in color. The only two exceptions to this are Shadowmere and Frost.

Stealing horses is considered to be a crime. To steal a horse, simply mount it and start riding. Stealing a horse incurs a 50 gold bounty in that hold which stacks every time a guard notices (or is told about) you mounting a stolen horse (even if you dismount and then mount the same stolen horse). However, stealing a horse while hidden in sneak mode allows you to ride the horse without incurring a bounty. It is still considered a stolen horse, so dismounting and then mounting the horse in plain sight will incur a bounty. Note that most horses you encounter are likely to be owned by someone, even if you find the horse in the middle of the wilderness. When dismounted, owned horses will stay in the spot you left them, but stolen horses will run home.

Several horses can be freely borrowed from their owners once you befriend the stable owners. Although you are free to ride these horses, as soon as you dismount the horse will start to return home (occasionally sliding/moving so quickly that it is impossible to catch up with the horse). They may reappear after you fast travel. Locations include:

If the owner of a horse, such as a hunter, dies by a hand other than yours, their horse becomes a free horse and you can use it without it being considered a crime. [vérification nécessaire] The horse will still not be owned by you and will not follow you or stay put after dismounting. The same holds true for horses stabled at forts captured during the civil war quests. There is a guaranteed unowned horse at an unmarked hunter camp on the northern coast of Winterhold near Bleakcoast Cave. There is also a random encounter which consists of a dead bandit on the ground and a horse which is free to ride. Also, most of the military camps have two horses at them some of those horses are free to ride as well, even if you are on the opposite side from the camp (e.g. if you are a member of the Legion, the horses in the Stormcloak camps are still free to ride). Finally, most of the other unowned horses follow a walking route, with a spawning point and a final destination. When you fast travel, all unowned horses are reset to their original spawning positions this means that if you fast travel to a location where a horse spawns, you can reliably mount that horse if you do so quickly, before the horse leaves on its route.

Unique Horses Edit

There are three unique horses available to you:

    has substantially more health and somewhat more stamina than a normal horse, extremely high health regeneration and a unique look. He also returns from the dead at the place where he was first obtained ten days later, if killed. He is obtained during the Dark Brotherhood quest The Cure for Madness. Note that to obtain this horse you must participate in the Dark Brotherhood questline—if you destroy them instead, this horse will never be available. has more health and stamina than a regular horse, but is otherwise not unique. He can be obtained during the quest Promises to Keep started in Riften. DG is a spectral undead horse added with the Dawnguardadd-on. He can be summoned for 60 seconds, but will remain with you until you dismount even if past the time limit. You must complete the Soul Cairn Horse Quest in order to obtain the Summon Arvak spell.
  • A fourth unique horse, Karinda, is available on PC via the Console, but does not otherwise appear in-game.

Purchasable Horses Edit

Ville Écuries Hostler Couleur BaseID RefID
Markarth Markarth Stables Cedran (Banning) Piebald 00109e41 0003f351
Riften Riften Stables Hofgrir Horse-Crusher Dapple Grey 00109e40 000984ab
Solitude Solitude Stables Geimund (Horm) Palomino 00109e3e 000ce66f
Whiterun Whiterun Stables Skulvar Sable-Hilt (Jervar) Le noir 00109e3d 00068d74
Windhelm Windhelm Stables Ulundil (Arivanya) Bay 00109ab1 0009848c
Heljarchen Hall Heljarchen Hall Personal Steward Le noir xx010fbe xx010fbc
Lakeview Manor Lakeview Manor Personal Steward Dun xx00f9a8 xx007a8e
Windstad Manor Windstad Manor Personal Steward Dapple Grey xx010fbb xx00be1a

Tamable Horses CC Edit

The Wild Horses Creation adds the ability to tame wild horses. When you encounter one, you will have to chase it down and mount it, prompting the following message:

Wild horses will buck until tamed. Stay mounted until they submit. If you are thrown, try again. Once tamed, you can add a saddle and rename them at any stable. When changing horses, tamed horses will return to the location where they were found.

You will need to remain mounted on the horse until it is successfully tamed. It has a chance to ragdoll you when bucking, which will force you to chase down the fleeing horse once you get back on your feet. Once tamed, the horse is yours. Most wild horses will return to the original location they were found, but the Unicorn will instead return to the College of Winterhold.

There are eight wild horses in total. All except the Unicorn are named "Wild Horse", but are distinguished here based on their miscellaneous objective name:


Norman Knights: 10 Things You Should Know

Illustration By Angus McBride.

Posted By: Dattatreya Mandal November 23, 2016

The resplendent image of a medieval ‘knight in shining armor‘ is even a trope of popular culture. But beyond visual magnificence and social elitism, the foremost historical factor that can be associated with a knight obviously relates to his martial prowess on the battlefield. This ambit of ardor, mobility, and even ruthlessness was kick-started by none other than the Normans, who initially hailed from Normandy, but carried forth their Viking legacy, and carved up a plethora of kingdoms and political entities in distant parts of Europe and even the Levant. So without further ado, let us take a gander at the ten incredible things you should know about the Norman knights.

1) The Lance –

Source : Pinterest

In one of our previous articles about the medieval knights, we talked about the importance of swords, both from the symbolic perspective (given how the cross-guard and the grip together resembled the cruciform) and its association as an instrument of status (a cultural factor that was possibly adopted from the ancient Celts and Germanic tribes). However, the weapon that truly transformed the knights (especially the Norman knights) into a battlefield force to be reckoned with, pertains to the lance.

But what exactly is a lance, especially in its historical context? In simple terms, from the 10th to 11th century, the lance wielded by a Norman knight generally comprised a straightforward stout spear, with its plain ash shaft fitted with a leaf-shaped iron-head and pretty long socket. In essence, the weapon form (in the early middle ages) harked backed to the kontos-type spear used by the heavy cavalry of the ancient times and late antiquity, like the famed ‘Companions’ (Hetairoi) of Alexander and the renowned Savaran cataphracts of Persia.

Now intriguingly enough, the Bayeux Tapestry shows how many of the Norman knights held their lance overhead, which might be interpreted as a stabbing action. However in few cases, the spear is shown as being thrown mid-air, thus suggesting the use of some lance-like weapons (or short spears) as javelins from the horse-back (though the view can be disputed). In any case, the status of the lance as a knight’s weapon was mirrored by the ones fitted with tailed pennons that often carried forth the heraldry or symbols associated with the carrier, like the raven standards depicted in the Bayeux Tapestry.

2) The ‘Weight’ Of Squires –

Mounted Knight gear, Siege of Jerusalem (1244 AD). Credit: Thom Atkinson

Now while our popular notion suggests that squires were essentially knights in training, and thus by virtue were of noble birth, historicity states that the Norman knights also employed a large number of young men of ‘non-noble’ origins as their attendants. As a matter of fact, many of these ‘squires’ were actually paid in money, though the sum was offered quite irregularly. In any case, the job of a medieval squire was quite unenviable, with his foremost duty requiring him to carry the heavy burden of his master (knight), including the luggage and hefty weapons. He did this with an aid of a pack-horse or rouncy and led the mighty destrier warhorse of his master through the routes.

During times of campaign, the squire was charged with setting up the tent of the knight. At times he also had to set forth at a moment’s notice for foraging and locating water holes that would sate the logistical requirements of the heavily armed and noble horsemen. And as many of the pop-cultural aficionados would know, the squires (of noble birth) were also burdened with the duty of dressing up the knights in their panoply before the commencement of a battle.

And since we brought the scope of a battle, in spite of his position as a ‘helper’ of a knight, the squire was expected to actively take part in military encounters, especially when the knight was dismounted and thus needed his reserved war-horse in the midst of the fray. Moreover at times, few of the noble squires even put forth their claims to join the fight in protracted siege battles, thus mirroring a bloody rite of passage pertaining to their future knighthood.

3) The ‘Slap’ And Knights-Errant –

Like most of their European counterparts, the Norman knights were basically ‘chosen’ based on their lineage, and thus the 8-10-year-old boys (puers) were sent to a lord’s household to taking their training in combat and (most importantly) following orders. Beyond the age of 14, many teenagers were inducted into the ranks of the squires. And finally, by the age of 21, they were dubbed as knights – with a seemingly odd initiation rite where the young man was given a hefty blow about the ears. He had to take on the blow without retaliating, thus symbolically suggesting that it was the only physical blow after knighthood that he was going to willingly endure.

These unmarried youths (known as juvenis) were the renowned knights-errant of numerous medieval songs and poems, who supposedly followed the rigors of chivalry to seek fame, fortunes and noble wives. In practical terms, many of the young men were retained as household knights, while the others plied their trade as mercenaries. Many of the younger sons, who had little chance of inheriting their predecessor’s properties, tried their best to marry the rich heiresses whose patrimonies they can lay claim to.

Additionally, by the 11th century, the young Norman knights took part in tournaments that entailed free-form exercises (like the French melee) in open fields. These ‘encounters’ almost played out like actual gruesome battles, with opposing team of knights fighting against each other in their full panoply while being armed with sharp weapons. The defeated knights, as a rule, had to forfeit their warhorse and rich armor, thus providing an incentive for many a cash-strapped knight errant of the period, in spite of the imminent physical danger.

4) Training Since Puberty –

Via Crystal Cave Chronicles.

Tandis que le puers were possibly inducted into a lord’s household by the age of 10, a knight’s real combat training only started after the age of 12 or 13. One of the first exercises the that the child teenager was taught entailed riding a horse, thus mirroring the contemporary remark (paraphrased by eminent French historian Marc Bloch) – ‘he who has stayed at school till the age of twelve, and never ridden a horse, is fit only to be a priest’. To that end, it was no easy task to maintain control over the imposing and mulish stallions, especially when maneuvering had to be done with a shield in the left hand and a thrusting weapon (like a lance) in the right. Now when riding the war-horse, the left hand was obviously used to hold the rein but during the heat of the combat, the shield had to be kept still, and hence the rein was often laid on the horse’s neck, which suggests a delicate balancing act on the part of the rider.

And while the shield was an important part of Norman’s knight panoply, it was the lance and its momentum that made these heavy horsemen truly effective on the battlefield (especially with the posture of couched lance). However, at times, the sheer impact of the lance and its consequent shock could even dismount the knight-in-training from the horse-back. Suffice it to say, many practice runs resulted in serious injuries and even rare fatalities among the trainees. So over time, training was more focused on the ‘optimized’ gripping of the lance that allowed the rider to stay on the horse after a successful charge.

In that regard, 14th-century manuscripts depict particular constructs of wooden horses with wheels. The trainee was mounted atop the construct, while his companions would pull the horse at full speed, hurling the rider towards a shield pinned along with a post. The trainee had to aim for that shield with his lance, and the wooden horse was continued to be dragged even after the impact was made, thus preparing the knight to brace (with the help of his legs) after the momentum shock.

Other training methods involved practicing swords cuts and parries, often with the help of wooden posts. And interestingly, harking back to the ancient Romans, many of the blunt weapons used for training were often of double weight, thereby increasing the stamina and fortitude of the trainees, which in turn compensated for their heavy gear in actual battle scenarios.

5) The Dangerous Hunts –

Credit: Wikimedia Commons

The martial ambit of medieval Norman culture, partly inherited due to their Viking origins, was not just limited to the rigorous (and often brutal) training fields. Much like the near-contemporary Mongols, the Norman military took particular pride in their hunting skills. The primal side of this scope was obviously related to gathering food. But as for the elite sections of the Norman society, including the knights, hunting provided them with the opportunity to practice their horsemanship and endurance, especially on the rough terrains of the countryside.

And on rare occasions, hunting was also the way one could showcase his courage and martial skill when the prey tended to be dangerous like wild boar, stag or even brown bear. To that end, Richard of Normandy, the second son of William the Conqueror, was possibly killed by a stag while hunting in the New Forest, a tract of heath-land and woods that was proclaimed as a royal forest by William himself. Interestingly enough, by the later years, many of the Norman knights even practiced their archery skills on the quicker prey – as the bow was raised to being a prestigious weapon after the Norman conquest of England.

6) The Tactic Of Couched Lance –

Credit: ArtCentral

As we mentioned at the beginning of the post, the martial scope that differentiated the medieval Norman knights (and their European counterparts) from the ordinary soldiers was directly related to the momentous charge they could mount on a battlefield. And the Norman penchant for fast and brutal warfare was rather fueled by the tactical development and adoption of the couched lance (circa late 11th century AD), which was gripped firmly between the upper arm and the chest.

This allowed the knight to mount a forceful charge through the ranks of enemy infantry (who were often loosely formed), with the heavy lance epitomizing the momentum of the heavily armored cavalryman in his full motion. And as can be surmised from this description, the infantrymen (especially the lesser trained ones) also had to deal with the devastating psychological impact of an imposing band of war-horses and their expert riders in their full panoply and armament, riding towards them in their greatest speed and momentum.

This tactical ambit of the medieval battlefield may seem simple and brutal, as aptly described by Anna Comnena, a Byzantine princess (and historian) who effusively spoke of how the knights of the First Crusade could punch through the walls of Babylon with their devastating charge. However when it came to organizing massed charges, much had to do with the discipline and training imparted in each of the Norman knights participating in the maneuver.

For example, before mounting a charge, the group of heavy horsemen was assembled in numbers of 25 to 50, known as the conrois. Les conrois kept its formation very tight, so much so that it was said that even an apple could not pass through the gaps between the horses. Initially, the knights also kept their lances upright and their horses on a trot, so as not to loosen the formation. And only on the final yards were the horses made to gallop (and lances put forward), thereby preserving their strength and initiative for the momentum of impact.

Now when it came to practicality, some historians are still not sure if the same ‘charging’ tactic (and its psychological impact) could be mounted against the war-hardened infantry forces with tighter formations and better nerves. But without the doubt, the couched lance posture in itself was complemented (possibly in the later years) by innovations such as a higher-set war saddle with the protective pommel, a cantle for the hip, and a breast strap for absorbing the shock.

7) Weakness Against Arrows –

Courtesy of maxwell.syr.edu

Interestingly enough, our popular notion presents the scenario where the armored knight was the undisputed master of the battlefield in medieval Europe from the 12th-14th century. But historically only a part of this scope was true. In that regard, while the Norman knights were without a doubt the ‘game-changer’ on the actual battlefield, they had their fair share of weaknesses. One of the primary ones among them had to with the projectiles aimed at the knights. Horses were especially vulnerable to the enemy arrows since most of them were unarmored. On top of that, the impact of the arrows on the horseman in his full momentum could pose significant challenges, with few well-placed volleys even leading to the dismounting of the knight from his horse.

The Crusaders learned it the hard way when faced with the incredible mobility of Turkic horse-archers in the battlefields of Levant and Anatolia. As a result, the predominately Norman knights of the Principality of Antioch relied more on coordination between their different contingents and troops-types, to counter the agile foes. One of such maneuvers entailed the ‘partnership’ system between the heavy cavalry, infantry, and crossbowmen, who planned and progressed together to keep the mounted enemies at bay.

With the passage of time and influence from Eastern armies, the Normans (and their Crusader brethren) also adopted the tactics of ambushing, maintaining a reserve body of knights for counter-flanking, and occasional retreating (behind a solid wall of infantry). And as the maneuvers became more complex, the Norman knights practiced the habit of repeated charging and harassing in smaller groups, as opposed to a grandiosely conceived single massed charge.

8) The Feigned Flight –

Source: Scout.com

Unlike many of the contemporary European elite societies, the Norman knights were not averse to adopting the tactical advantages of other cultures. One of such examples might have related to the use of feigned flight in the midst of battles, probably inspired by the 9th century Bretons. Now while ‘knightly’ culture and its values of chivalry detested retreat (if even feigned) from the battlefield, the Norman formations entailing a smaller group of horsemen (conrois) were suited to such flexible ruses. In essence, the feigned flight was made to lure out the enemy soldiers (mostly their horsemen), which in effect disturbed the opposing tight formations of knights or heavy infantry, thus providing the initiative to strike for the Norman side.

And while the notion of luring out the enemy forces might seem straightforward, in practical circumstances, the stratagem required intense levels of training and coordination among the Norman knight conrois participating in the maneuver. Furthermore, the sight of flight (of the knights), even if used as a gimmick, could have demoralized the common soldiers of the army. So such tactical gambits were possibly decided before the commencement of the battle, by keeping various modes of communication open for most of the commanders on the Norman side.

9) The ‘Different’ Norman Knights –

Illustration by Christa Hook.

As we fleetingly mentioned in one of the earlier entries, the Norman knights didn’t really pertain to a particular group of soldiers with uniform bearing. Once again mirroring the societal values of medieval Western Europe, the knights of Norman origin were found in different walks of the military, spread across various estates, fiefs, and even kingdoms. To that end, it was the eldest son who inherited the patrimony and thus continued the hereditary generations of land-holding knightly class in the feudal society. But the options were not so clear for the younger sons, who either chose a military career or went the path of monkhood.

Considering the first choice, some opted to become vassals of the great lords. They were counted among the household knights and given prime parcels of lands around the lord’s estates. In return, these knights held up the tradition of loyalty, one of the enduring legacies of ancient cultures such as the Celts and Germanic tribes. Others took the more ‘diplomatic’ route of settling down and making their fortune, by marrying potentially rich heiresses. A few even went on to make their fortune through tournaments.

But arguably the most important group of Norman knights, at least from the historical perspective, were the soldiers of fortune who took upon themselves to carve their own kingdoms, in the regions of Italy, Sicily, and even upper Levant. Interestingly enough, in the initial years of 11th century AD, a major percentage of the Normans arriving in Sicily were actually employed as mercenaries by the Eastern Roman (Byzantine) Empire.

10) Culture And Christianity –

Source : Pinterest

In most of medieval Europe, the elite status of Norman knights, along with their association with ‘higher’ martial pursuits, made them the crème de la crème of military endeavors, especially when it came to expansionist feats. And strengthened by the ideals of Gens Normannorum (an indigenous sense of identity and even destiny), many of the Normans did display their set of distinct cultural attributes. Some of these were intrinsically ‘Norman’, as their penchant for adaptability and military resourcefulness, while some were clearly inspired by other cultures, like the notions of chivalry and romanticism borrowed from southern France.

Intriguingly enough, the Normans, with their very name being derived from the Latin Nortmanni – denoting the Northmen (or Norsemen) raiders from Scandinavia, were descendants of the Vikings who settled in the north-western French province of Neustria (later termed as Normandy, after the Normans). But in a twist of history, in spite of their pagan heritage, future generations of Norman knights turned out to be the ‘sword arm’ of Christianity, with their conquests and influence reaching the far-flung corners of Europe and even the Levant.

Interestingly, the Normans also established a long-standing yet transparent relationship with the Papacy, as is evident from William the Conqueror’s alliance with the Vatican. In that regard, many of the ecclesiastical leaders of the church came from the Norman aristocracy, while secular Norman lords quite freely founded medieval monasteries in their realms. Many of these ‘church lands’ owed military service to their Norman overlords and as such resource-rich abbeys probably funded the first knights.

Références de livres : The Normans in Sicily: The Normans in the South 1016-1130 and the Kingdom in the Sun 1130-1194 (By John Julius Norwich) / The Normans (By David Nicolle) / Norman Knight 950-1204 AD (By Christopher Gravett) / Anglo-Norman Warfare: Studies in Late Anglo-Saxon and Anglo-Norman Military (By Matthew Strickland)

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Vie privée

Gable was a ladies’ man both on and off-screen, and he was married five times over the course of his life. His wives included his first theater director Josephine Dillon, socialite Rhea Langham (Maria Franklin Prentiss Lucas Langham), actress Carole Lombard, Lady Sylvia Ashley and actress Kay Williams Spreckels. Spreckels and Gable had one son, John Clark Gable, who was born after Gable’s death.

Gable also had a “secret” daughter, Judy Lewis (born on Nov. 6, 1935), from an affair with actress Loretta Young. Young had kept her pregnancy secret to protect both their careers and the scandal that would result as Gable was married at the time of the affair. Until Young confessed the truth to Lewis in 1966, she had not acknowledged that Lewis was her biological daughter. Young continued to keep the truth hidden from the public and only disclosed it in her authorized biography, 𠇏orever Young,” published after her death in 2000. Gable and Lewis didn’t have any father-daughter relationship over the course of their lives. Lewis died in 2011 at the age of 76.


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